Un sector de analisis y critica de libre expresión frente al mundo del comic, manga, anime y cartoons; junto a sus cambios a travez de los años. Sin sensura, sin reproches, lanza tu piedra!!
EL MITO DE LOS PSICÓPATAS DE CALZÓN LARGO. miércoles 26 de septiembre de 2007 Autor Ismael - España
Esta es la historia de otra oportunidad perdida por la industria del comic-book superheroico, y quizás fue la última ocasión que tuvo de evitar el genocidio realista de sus universos fantásticos:
Las limitaciones reales de un superhéroe anímico, THE PSYCHO del escritor James D. Hudnall y el dibujante Daniel Brereton.
¿Pero constituyen aún auténticos mitos los superhéroes? ¿Acaso fueron alguna vez nuestros superhombres como esas otras imágenes perdurables que cada uno alcanza a descubrir de un modo distinto según el nivel de ideación que es capaz de manipular?
¡Vaya, pero si nos hemos vuelto a encontrar con el mismo paisaje visionario que contemplamos en la Promethea de Alan Moore (nuestra agradable lectura gratuita en las bibliotecas municipales de la Coruña, sr.Ismaegol) , por no decir Willian Blake o Platón! (¡Maldito Fedón que todo lo apestas, algún día ajustaremos cuentas tú y yo!)
¿Hay en la sala alguno de esos extraños médicos del alma que veían en las mariposas flores volantes? ¡Vamos, no sean cobardes!
¿Tampoco hoy se ha dejado ver Hugo Pratt por aquí?
Si hay una palabra que engorde la boca de los lectores de tebeos esa es 'icónicos'. La aparición de este vocablo nos dilata las pupilas de un modo tal que tiende ultimámente a deslizarse del término de representación preestablecido objetivamente desde un determinado grupo social hacia las oscuridades de acepciones analógicas evocadas. Pero deberíamos recordar que, aunque el icono es también una representación religiosa y cualquiera que luzca una capa puede parecer un superhéroe, ni los iconos son símbolos ni los superhéroes son mitos. De todas maneras, evitaremos caer en la asimilación del superhéroe al forzudo de circo tan grata al espíritu sarcástico de Will Eisner.
Cuando el cómic-book fue atropellado por la realidad aséptica impuesta por los creativos editoriales de turno allá en la fecha exacta de-no-importa se destruyo la más especial de sus cualidades: la capacidad de proyección de aquellos productos de la imaginación popular sobre sus lectores y creadores. Y no es una cuestión de belleza formal sino del poder de impregnación de lo subjetivo.
Vamos a recurrir a los dibujos animados de gatos, perros y ratones. Porque precisamente en la imagen de la constelación de estrellas que orbitan alrededor de la cabeza del personaje al que teminan de golpear se encuentra el mejor símil de como la percepción objetiva de la realidad se refuerza con la recreación subjetiva de la misma realidad. Así era como los comic-books podían actuar como un reflejo retroactivo de la realidad para sus lectores; por lo que no ha de extrañar que tantas personas se sientan participes de la vida del Spiderman o de que haya gente por ahí que crea que los tebeos de Galactus y Los cuatro fantásticos son de los primeros verdaderamente adultos (¿por qué echarán a esas gentes de las editoriales franquiciadas españolas?, como no manejaba la internet pensaba que eran ellos los que se marchaban).
Ahí se encontraba el carácter mítico, la concepción arcaica del superhéroe. Quien si bien no es propiamente un mito si puede actuar como tal sirviendo al arquetipo a la manera explicada por Jung y mejor utilizada por Jodorowsky (los arquetipos se nos muestran según nuestros condicionamientos, creencias, etc. -y yo no pienso más que en ver a Hulka desnuda en uno de mis sueños desvelados, aunque solo sea el disfraz de algo más profundo-).
El contexto psicológico de los contenidos míticos se teje en lo imposible, la contraposición, lo paradójico. O más significativamente en la sexualización inconsciente de sus contenidos, que tan bien imitaron Superman, Batman o Hulk.
La concepción realista castrada del mainstrean superheroico derribó esa velada línea psicológica a cambio de nada. Por eso estos héroes higiénicos enfrentan la angustia de su desaparición como zombies, deshechos caricaturizados. Pudieron haberse redimido pero ninguno de los 'jefazos' supo ver el camino de corrupción que podría haber fertilizado de nuevo el género:
Año 1991, 1992 o 199-y-qué-importa (¡qué son las 4:2o de la madrugada!), un niño lee este tebeo fantástico y aprende que las imágenes, los dibujos de aquel tebeo carísimo, no se encuentran separados de la realidad. Porque hay allí una multitud de villanos y seres espantosos que ya conoce, reconoce y recuerda. No hay allí dioses sino evocaciones difuminadas en colores sugestivos que se expresaban con un grado de abstracción mucho mayor del habitual al resto de comics Zinco o Forum de la época (como lo del Oso de trapo místico de los muties). ¿Movimiento? ¡Y para qué el simulacro ese del tiempo cercado cuando el color denota un sentido!
"¡Cristo! ¡Parece salido de una película de serie B!" Los personajes eran evocaciones, combinaciones de viejos materiales, pero también un juego de correspondencias psicológicas que ya había sido relegado al olvido por la pose pornográfica de los héroes y el desarrollo del armagedón industrial de macrosagas. El universo superheroico se dirigía hacia a la represión realista que culminaría en una recta de sellos editoriales, muertes y saqueos de cadáveres. Mientras en The Psycho Hudnall y Brereton recreaban una fantasía entre dos mundos, y como sucede con toda narración una nueva realidad transformada mediante la fusión de motivos registrados por la memoria (nombres, acontecimientos históricos, iconos) y una actividad individual, introspectiva (¿ya estaban por ahí Grant Morrison y Animal Man?), pero al tiempo universal. Imaginación. Por primera un superhéroe se mostraba impasible al aniquilamiento del injerto social de una personalidad marchita asumiendo su propio reflejo. ¡Muerete de una vez Batman! ¡A ver si puedes mear desde lo alto de un rascacilos, Spiderniño!
SHADOWBLADE vs. PETER “EL TRAVOLTA” PARKER A.K.A. SUPER CAPTAIN SPIDER AMERICA MAN Ó MI OPINIÓN ACERCA DE SPIDERMAN 3
Autor: Víctor Sánchez Luqe “Shadowblade” 29 de Mayo de 2007
Arriesgándome a sonar como un verdadero mamón y pedante, la película es una basura, he visto mierda mejor hecha, he salido de la sala pensando que hubiera sido mas entretenido y provechoso estar tirado en el pasto viendo el pasar de las nubes o incluso viendo el pasto crecer, como podrán adivinar usare este post para desprenderme de todo sentimiento respecto a la película, ya que reprimir tal cosa no puede ser bueno para salud, advierto que la verborrea estará llena de SPOILERS así que si no se ha visto la película (suerte tienen, en serio) NO LEAN ESTO.
Como fan del amigable vecino pero también de la crítica cinematográfica, haré dos versiones de la crítica primera como fan y en toda mi subjetividad (aunque prometo no terminar hablando de mí mismo) y la segunda como sujeto come palomitas, aunque cabe decir que en ninguna la película sale bien librada.
Subjetividad de Fan o geek que ha crecido con cómics de SpiderMan y sigue decreciendo.-
SAM RAIMI DEBE MORIR, si bien en ninguna película se ha desarrollado el personaje de Spiderman como lo es en cómic, sobretodo en cuestión del humor que maneja Peter Parker (en la primera inexistente, en la segunda poniéndolo como bufón) en esta lo terminaron convirtiendo en Superman, toda la fanfarria de “spiderman we love you” creada, los tabloides, la sociedad aplaudiéndolo y llevado a la kitchs la entrega de la llave de la ciudad, eso no es propio de Spiderman, si bien aquí podría entrar todo el relajo de que una obra debe de mantener cierta originalidad en relación a lo creado anteriormente, no se puede manipular como se hizo en esta tercera entrega, lo repito la película hace de Spidey un refrito cutre de superman, sobretodo en cuestión de que la prensa en TV prácticamente filmaba todo acto heroico (el rescate de Gwen, la batalla final), Spiderman siempre se ha caracterizado por estar lo mas alejado de las cámaras, e incluso siendo el superhéroe menos reconocido por la ciudad en la que labora, de ahí siempre la gratitud de la araña a cualquier comentario de respeto y signo de amabilidad, pero ahora es un ídolo. La cuestión es que este es el derrotero de la película el ego de Peter sobrevalorado y luego maximizado por el poder del simbionte, lo cual como drama principal apesta, la historia gira alrededor de un Peter egocéntrico mostrado en actos ridículos (¿tango? ¿Travolta en vaselina?) y luego rehusando al ego, al poder y demás como si fuera un vil botón de malo-bueno (casi idéntico a la de Anakin Skywalker-Darth Vader, pero en patético). Y ya entrados en el traje, le quitaron toda la esencia del traje negro, ya que el simbionte podía mimetizar cualquier ropa, no era una prenda más en el guardarropa de Peter.
Otras cuestiones son los personajes secundarios, Gwen en la película no existe, un personaje que en el cómic marco tanto queda aquí puesto como un simple "tercero en discordia", poniéndola como la mujer güera malvada. Harry si bien esta decente se queda demasiado plano, la escena que rescato es la de la cafetería donde dice que él es el otro hombre, totalmente adecuada a la personalidad del duende, pero cuando sale desfigurado me imagine que uno de los grandes misterios de la opera había sido descubierto, Harry Osborn es el fantasma de la opera, además su muerte me parece innecesaria y bastante trillada (si bien algo así muere en el cómic no era necesario matarlo ya que la pelea en pareja fue bastante buena), otra cosa es el traje del duende, el deslizador termina siendo una tabla de snowboard y el disfraz me pareció el personaje de splinter cell, me hubiera gustado una nueva versión del traje del duende.
Que Sandman quedara como el asesino del tío Ben es totalmente innecesario, ya que esto derrumba todo el pleito de la responsabilidad que es la piedra en donde esta fundada la psique de Peter, además la pelea del final me pareció que era una versión arenosa de King Kong, ¿desde cuando ]Sandman ruge en lugar de hablar, y desde cuando vuela sirviéndose de corrientes de aire?, Venom estaba muy enclenque y prácticamente apareció a saludar y a "morirse".
Si había algo que me había parecido genial en las dos películas anteriores era JJ Jameson, ya que prácticamente se había salido de las páginas del cómic para entrar a la pantalla, pero ahora ni él, ni el humor que toma es bufonesco, es decir solo sirve y solo está para reírse de el por que hace algo patético, la escena de las píldoras por más graciosa que sea no es "digna" de un sujeto como JJ, le quita cierto aire de respeto que en el cómic y en las dos películas anteriores se ha ganado a pulso y la escena de la niña, ¿quien puede estafar a un hombre que terminó demandando a Peter Parker por fraude al ver que este era quien se vendía a si mismo?
LAS VIEJAS NOSTALGIAS – RECORDANDO LA CAIDA DE LOCOMOTION AUTOR: OSCAR A. GONALES / 5 de Abril de 2008
Rebuscando entre las viejas grabaciones en VHS! (en mi modesta videoteca) a modo de distracción y olvidarme de las cosas actuales que bordan entre el gasto de dinero absurdo y la atracción a nuevos públicos con simples y mediocres propuestas y estilos que los niños y quinceañeros de ahora babean como drogados. Encontré en los retazos de cada final de las cintas o entre las grabaciones de cada capitulo que grabe, lo que era LOCOMOTION.
Iniciemos con el principio; cuando yo empecé a conocer y expandir mis hábitos en el anime, fue con un canal que se perdió de la nada en la red de cable local en mi país, Bolivia, MAGIC KIDS, de origen Argentino, pasaban varias series que me engancharon más a este mundo tan amplio. Recodar mis desveladas hasta altas horas de la noche haciendo mientras tanto, mis tareas para ir al cole. No era la gran cosa este canal, porque emitían otras “cosillas – series” que no eran mucho de mi agrado. Hasta que llego el último capitulo de Sailor Moon Stars, una saga de esta chiquilla que me engancho a su universo. Con la intención de grabar esta magnifica saga, prepare mis cintas y empezar a grabar la serie en su inicio, como acostumbraban en este canal – el repetir. Pero al día siguiente, Magic KIDS desaparece de la red de cable local y quedo huérfano de animes por más de 10 meses! Allí por el año 1995, Cartoon Network era mi único consuelo, pero no era suficiente. Por esos tiempos, CN, era un canal de prestigio y de calidad en dibujos animados, no como ahora!! Una basura que pasa bobadas que reducen el coeficiente intelectual de los niños! A pesar de los animes, no amerita comentar más!
Asi pasando los meses, pateando aire, llega una de esas noches que cambiando de canales a la rápida, encuentro un anime!!! Regreso en mis pasos y me quedo perplejo! Solo cacho los últimos 3 minutos del anime; no sabia cual era! Termina y lo cambio de canal pensando que era un corto o algo así, vuelvo a repasar por el mismo canal y presto empieza otra serie, esta se llamaba Los cazadores de Duendes, y los 3 minutos de esa serie que terminaba era Evangelion! Emocionado y saltando de una pata! Me amanecí viendo toda la programación de este nuevo canal, LOCOMOTION, supuse que quitarían este canal a la rápida, no creía que duraría mucho tiempo en el aire. Y más aun sabiendo lo que paso con Magic Kids, pues deparaba un futuro negro. Pero no fue así, con este canal fueron mis primeras experiencias con el ANIME de calidad! Acompañándome en mi último año de colegio, se vuelve un compañero fiel. Aun mas, pasando en las amanecidas tipo 3 de la madrugada y a las 9 de la mañana dibujos animados de los 80´s!! Gloria para mi niñez pasada! Esta frase en minúsculas antes de la franja ochentera fue clave y me cago: “Los ochenta fueron una basura, tu lo sabes, tu viviste en los ochenta”. Un canal diferente, donde no veías NADA de propaganda! (genial para cualquier televidente, pero la muerte a largo plazo!) Con un estilo inconfundible, voces que se quedaron grabados en mi mente dando a conocer las series, Propagandas muy bien elaboradas, haciéndote vibrar y “diciendo tengo que verla” por mucho que no parezca buena!! Los cortos animados, las películas y ovas que pasaban y los sectores que contenían variedad, pues hacían un canal donde quedarte dormido era una tarea muy difícil! Aun me arrepiento por no tener el dinero suficiente para comprar más cintas de video y grabar todo lo que se emitía. Pensando en la tonta idea que esto duraría mucho! Una relación inseparable que tenia que terminar alguna vez. Con un estilo inconfundible, el pasar animaciones independientes junto con música tecno! como olvidar los cortos de Quino! Las presentaciones de cada sector, con el famoso anuncio de: “El siguiente programa posee contenido no apto para menores!“ con unas animaciones pequeñas muy divertidas.
Los dibujos alter, como Dr. Katz o el Critico (de los creadores de los Simpsons) o el irreverente Duck Man y la serie que me abrio los ojos de manera que me dejo boquiabierto South Parck, ahí por el 1999 a 2002 Las animaciones de Mtv que marcaron una generación en 1993, Aeon Flux y The Maxx. Los maratones de 2 días para que uno pudiera grabarse las series!! Una desvelada que valía la pena! Así tengo EVANGELION Weekend! Una joya en mi videoteca. Ya en la universidad era un trabajo tremendo seguir! Y la enamorada preguntando, por que llamas a tu casa? Solo para saber que la video estaba cumpliendo su cometido! GRABAR! Solo las imágenes podrían explicar la gloria y la alta calidad de LOCOMOTION y de su gente! Con una estructura definida y atrayente, con gente capacitada en atraer a los fans del anime! Y el alter!
Pasando películas independientes y complementando en la avidez de nuevas cosas en los jóvenes con nuevas propuestas e ideas que uno también podía hacer! Eso señores es educar y abrir puertas y brindar conocimiento!! Señores de ANIMAX no llegan a los talones de LOCOMOTION! Cualquier canal puede pasar animes! Pero crear una cultura y seguidores solo pocos! Agarrar imágenes y cortarlas y hacer una ridícula propaganda, pasar información en mini capsulas, o poner a una chica maquillada a bailar con un chupete es el único recurso imaginativo que han hecho hasta el momento! Pero en LOCOMOTION, pasan los años, las buenas series van desapareciendo, y las repeticiones se vuelven engorrosas y hasta un punto insoportables. Ya con el Internet a la mano, descubro que una empresa Argentina se compro los derechos y se lo llevaron a Buenos Aires. Ahí me di cuenta que como paso con MTv, seria un vomito! una patada en el estomago que te hace abrir los ojos y sentir rabia. No culpo a los argentinos, pero sus empresarios mataron a muchos iconos de la televisión por dinero y dan ideas enlatadas a los jóvenes de ahora – de toda Sur América. Poco a poco, entra propaganda barata entre cada serie, en las mañanas pasan los avisos de Compras por TV; ya no hay dinero para comprar otros animes y proponer algo nuevo! Meten a diestra y siniestra a un grupo que ODIO y detesto hasta la fibra mas intima que tengo, MIRANDA, que asco! Dos videos de este grupito de mentecatos marca el descenso de LOCOMOTION a la ruina. Ya se presupone en el año 2004 la caída de una fantasía que empezó en 1996. Con el tiempo dejo de ver a LOCOMOTION, porque no ofrece nada nuevo, hay propagandas de una renovación y de la adquisición de animes nuevos, pasan imágenes de las nuevas series, pero nunca llegarían a estrenarse. Sale un aviso, que por el costo de comprar los derechos de un anime, la inversión es mucha y LOCOMOTION no puede darse ese lujo, así que de a poco hay propagandas, cortos que hacen que uno diga: qué esta pasando? Un Nuevo orden se acerca! Y con una gran generación de dudas y atrayentes novedades, el 31 de Julio de 2005, LOCOMOTION cierra emisiones y muere. ANIMAX, que en sus inicios promete mucho, pero nuevamente las manos argentinas se meten, tanto así que actualmente los videos japoneses están de lado y hay un bombardeo de videos latinos! Y que creen MIRANDA hace su aparición! Me huele mal esto. Una constante repetición de sus series, no hay películas ni otros sectores, Lollipop es una farsa! La chicoca es lo único bueno y su chupete! Animax no es lo que esperaba, es un fraude! Con series lerdas y sin renombre! Pocas son las excepciones. A 3 años de cumplirse la partida de lo que parecía uno de los mejores canales en animación para Latinoamérica, queda en el olvido; ya casi nadie se acuerda y como el rió que se lleva todo al mar, se funde en la inmensidad y queda solo el recuerdo de aquellos días que acompañaron a mi juventud y que en estos momentos me traen recuerdos que asoman una lagrima en mis ojos.
Imagen y movimiento son simultáneos; el cine es luz motorizada, y nuestros ojos le dan vida, y a cambio nos ofrecen los tonos vitales: orden y caos, pasiones y razón; fuga de tiempos en una. Agudísima capacidad de sorprender con su inventiva técnica. La promesa: dejar ver mas allá! Más Allá! Allá! ANIMAFILMS – Locomotion
Bueno, empecemos con 2 franjas nuevas en ANIMAX, su nuevo formato denominado ANIMAX 2.0; en fin tenemos mucho material de solo 2 días que empezó esta nueva propuesta.
El lunes 5 de mayo de 2008, inicia una franja denominada RECICLAJE (o cine de reciclaje), donde pasaran películas clásicas de la ciencia ficción (por lo que vi en los avances). Inicio con el 5to Elemento (para mi una muy buena película de Ci-fi), pero lo raro es: ¿Cómo un canal de anime o exclusivo de “dibujos animados”, se atreve a pasar películas de este calibre? Y en su horario estelar de las 20:00 México, 21:00 Bolivia, con su repetición a la 1 de la mañana!! Sus intermedios exponen datos curiosos de la película, como lo hacen en TNT, y lo peor es que la resolución y el sonido era pobre, me pareció estar mirando mal y casi le echo al culpa a mi conexión de cable! O a la tecnología arcaica de mi TV, pero no fue así! realmente parecía que estaba viendo un VCD!!! Medite, esto no es lo que hacen en Cartoon Network? Capaz no mas son estos tipos de pasar Scooby – Doo!!! A gritos, en diferentes foros de la enorme red, claman por películas u ovas!!! ANIME PURO!!, yo puedo ver películas clásicas en otros canales o en la tienda de renta de DVDs. Frente a mi casa!!! Vamos ANIMAX que clase de propuesta es esa??? Yo pensé que cuando vi las nuevas capsulas de “propagandas” de las series, sus cortes entre el término o inicio de cada franja, recordaba al desaparecido LOCOMOTION!! La voz femenina retocada con un leve eco, y unas animaciones “fractales” con un estilo NETO DE LOCOMOTION!! Suspire y dije que tal vez estos mendigos empresarios, contrataron a la gente de LOCOMOTION y leyeron las quejas expuestas en toda la red!! Pero no fue así, es un fraude, con lo que cambiaron la grilla de su programación y de las series, una que otra ya esta fuera, y paso sin pena ni gloria, pues realmente hacen pensar en la inutilidad mental de los que dirigen a ANIMAX!, si me dicen que es alguien joven, pues no me la creo! Eso es una aberración!
Ahora viene el gran estreno del Martes 6 de mayo de 2008, me llamo la atención Bleach, interesante, no conozco mucho pero promete… total es una serie premiada en Japón con 163 episodios!! Y no termino aun!1 asi que ojala pueda ver los 163 capitulos de la serie!! Pero lo malo y por lo que maldigo a ANIMAX es la osadía de mutilar y matar a EVANGELION!! No por favor!!!, me senté presto con una refrescante soda helada, para ver EVANGELION!! Pero algo raro sucede, la animación es la misma, el inicio, la propaganda que se le dio es regular a buena! Pero un detalle, un detalle de un FAN! Las voces de los personajes, si!! el que posee la serie original puede corroborar esto! La voz de Shinji y de Kendo, es la misma; pero de los otros personajes y del narrador o el que brinda su voz en los títulos, es otro! Las otras voces de los personajes secundarios son otras!!!!! Que han hecho!!!!! Las frases cambiaron en los otros personajes!! La voz muy femenina y que expresa madurez de Ritsuku, no existe, parece la voz de una bruja con sinusitis! La voz del segundon de Kendo!! No expresa el pasar de los años, parece de un colado que no encajo en otro papel de la traducción o del doblaje! La dulce voz de Rei Ayanami!! Esa voz me cautivo, pero ahora se escucha como la de una fresa!! Esta nueva “remasterizacion” es una vaina!!! Es un sacrilegio a mi alma de fanático y seguidor de Evangelion!! La voz de Misato es extraña, se asemeja, pero en algunas frases cambia el tono y se vuelve muy aguda! Y lo que falta por venir!! Dejémoslo ahí, afortunados los que ven la serie por primera vez, para ustedes que se inician con Evangelion, será mas fácil de asimilar lo que para mi es un trago muy amargo. Otro punto mas en contra de ANIMAX, su idea de atraer nuevos públicos!! Para gente diferente mmmhhh eso dice en su propaganda donde solo veo a DJs diciendo malas palabras y cosas sin sentido!!
Señores de ANIMAX, son los niños y jóvenes que ven sus series, pero somos nosotros los jóvenes adultos, que tenemos el poder de adquisición y evaluamos de forma mas severa su estúpido proceder!! Porque vivimos las viejas épocas de animes de calidad!! Saben hasta el canal SPACE, paso Evangelion con las voces originales en castellano, y Bublegum Crisis 2040!! En su forma original!!!!!!!!! Y de paso dio la Película de Martian Susesor Nadesico!!!! Y ustedes ANIMAX??? LOCOMOTION lo hizo y muchas veces, ustedes??? Detesto los cortos de lollipop con esos Djs!! Yo quiero ver ANIME! Saber de ANIMES y ver nuevas propuestas de un canal “supuestamente poderoso”, por algo es SONY el jefazo!! Revisando ANIMAX de EUROPA y ASIA, hay series hermosas y nuevas que no veo aquí!!! Aun recuerdo las propagandas de Those who hunt elves, o Blue Seed, muy parecidos a los intentos baratos de ANIMAX de exponer algo supuestamente nuevo ¿?¿?¿? LOCOMOTION es su origen y su ideal, pero ustedes ni la sombra!!! y en la época de Locomotion; Cartoon Netwoork le trato de hacer competencia con Sakura Card Captor, Samurai X, e Inu Yasha, o Gundam como otros animes no tan conocidos!!, pero eso es dar una visión de frescura y de pasar series de calidad!! Competencia que favorece al televidente. Si no fuera por eso, CN, no quitaría popularidad a ANIMAX, con una sola serie que mata los raitings, NARUTO, y ni siquiera lo pasan completo toda la serie, lo emiten al medio dia, en la tarde y en la noche!!! Saturación de NARUTO, y de paso pasaron los “OVAS” de Caballeros del Zodiaco – Saga de Hades!! Donde mas??? OVAS estimados de Animax!!!!! Las “PELICULAS” de SAMUARI X, SAKURA e INU YASHA!!!! Como de GUNDAM!!! Y si me acordara diria más!! Por algo CN creo hace años su sector Toonami, para exponer series en 3d y animes!!! Eso es hacer competencia objetiva y brindar a un gran publico series de “calidad”. Frenar el poder de LOCOMOTION!!
Termino de dar HELLGIRL, hay que darle tiempo y esperemos que sea buena, promete mucho… ojala – hay buenas criticas en Internet!! Ojala…
En fin ANIMAX, que pena, realmente que pena.. si lo admito, soy un hijo de LOCOMOTION!! Que me enseño a dar mis primeros pasos en el anime de calidad, conocer y profundizar mas!! Un chupetito con una chicoca sexi no es lo único que satisfaga mis neurotransmisores; o la loca idea de estimular los desbordes de quinceañeros y sus hormonas y darles la falsa idea de calidad y novedoso!! El embriagarme de series nuevas, con espacios definidos, con maratones, películas eso es estimular! Y saben algo, Lollipop es una farsa y “COPIA” por que es una vieja franja de LOCOMOTION en sus últimos días, denominada LOLITA, donde pasaban propagandas de una elegante ropa interior y de un chimpancé ridículo pero gracioso, jeje el famoso EASY MONEY!!
ANIMAX siempre serás la “pata coja” de la mesa, a sus ejecutivos, que piensen mejor a que publico dirigirse, sus espacios, y nuevas propuestas!!
LOCOMOTION siempre vivirá en las memorias de cada uno que creció y sintió nuevas cosas en su interior gracias a la dulce miel del ANIME como de otras tendencias en animación alternativa, PURA y de CALIDAD!! Volvieron mártir e inmortal a una IDEA! Y esa es la causa de ignorar al verdadero clamor del consumidor, del fan, del ávido de conocimiento y de nuevas experiencias – casi celestiales – y que LOCOMOTION brindo en su momento!!
Cultura Innovadora ANIMAX??? No me hagan reír! Punta de aficionados!!.
** Imagen y movimiento son simultáneos; el cine es luz motorizada, y nuestros ojos le dan vida, y a cambio nos ofrecen los tonos vitales: orden y caos, pasiones y razón; fuga de tiempos en una. Agudísima capacidad de sorprender con su inventiva técnica. La promesa: dejar ver mas allá! Más Allá! Allá! **
Lex Lin Bueno no he visto mucho ANIMAX, primero por que el animé es como las novelas, las tienes que ver desde un principio, sino no, pos no ubicas, segundo porque personalmente el animé no funciona si no esta en japonés, en castellano se escucha raro y los personajes quedan totalmente vacios, sin personalidad. Alguna vez vi una versión interesante en inglés, pero definitivamente el animé no es animé si no esta en japones.
***QUEJA***
Cartoon Network es basura, salvo un par de cosilla que da una ves a la semana, la programación regular esta plagada de series totalmemte ridículas y estúpidas.
Ricardo Escamilla La verdad, es cierto que locomotion se dedicaba directamente a lo que era el anime, a la calidad de su programacion, con buenos cortes de propaganda a sus series, no como Animax que se preocupa mas por vender el show que por la calidad de este mismo( Lolipop), salvo algunas exepciones que en lo personal yo rescataria a pesar del doblaje en español que si bien no es tan malo, tampoco es el ideal, series como Hellsing, Full metal Alchemist y Bleach( esta ultima estrenada recientemente en este canal), son pocos los que ayudan al canal a mostrar algo de buen anime; aunque si estuvieran en su idioma original seria mejor.
En cuanto a cartoon network no creo que todos sus programas sean basura, simplemente que quieren abarcar varios mercados de edades a la vez, osea que hay algo para cada gusto.
Oscar Gonzales Me gusto mucho esto, jeje no podemos negar que el Cartoon Network de hace 10 años atras era lo mejor, de ahi viene el inolvidable pero añorado, SWAT KATS! o el divertido Dos Perros Tontos. lo de ahora pues no me agrada mucho, a partir de las 10 de la noche, hora Bolivia, hasta las 3 de la mañana si que la pasas bien con exelentes animes y dib. animados, como X - Men o fantastic four, Teen Titans, Liga de la Justicia o Batman - el nueveito - no me gusta pero bueno.. tiene su arranques jejje y no pregunten porque me quedo despierto jejeje. Y si, como todos en la red se quejan, que la traduccion chilena (tipo gardfield o Batman animate seies, samurai X) es muy seca, fiel al original, pero no brinda emocion como el mexicano-colombiano, pero bueno es mejor ver un buen anime en su original version, a pesar que con lo segaton que estoy pues jajaja Buehno espero más me gusto esto... ya era hora jiji
Este lugar se inicia para intercambiar comentarios, noticias, eventos y links de comics, manga -cartoons y anime - en fin todo lo referente a estos generos! En si para promover aun más estas lecturas que de un tiempo a otro han subido de precio como todo!! y compartir! algo que se ha olvidado en estos ultimos tiempos!
EL MITO DE LOS PSICÓPATAS DE CALZÓN LARGO.
ResponderEliminarmiércoles 26 de septiembre de 2007
Autor Ismael - España
Esta es la historia de otra oportunidad perdida por la industria del comic-book superheroico, y quizás fue la última ocasión que tuvo de evitar el genocidio realista de sus universos fantásticos:
Las limitaciones reales de un superhéroe anímico, THE PSYCHO del escritor James D. Hudnall y el dibujante Daniel Brereton.
¿Pero constituyen aún auténticos mitos los superhéroes? ¿Acaso fueron alguna vez nuestros superhombres como esas otras imágenes perdurables que cada uno alcanza a descubrir de un modo distinto según el nivel de ideación que es capaz de manipular?
¡Vaya, pero si nos hemos vuelto a encontrar con el mismo paisaje visionario que contemplamos en la Promethea de Alan Moore (nuestra agradable lectura gratuita en las bibliotecas municipales de la Coruña, sr.Ismaegol) , por no decir Willian Blake o Platón! (¡Maldito Fedón que todo lo apestas, algún día ajustaremos cuentas tú y yo!)
¿Hay en la sala alguno de esos extraños médicos del alma que veían en las mariposas flores volantes? ¡Vamos, no sean cobardes!
¿Tampoco hoy se ha dejado ver Hugo Pratt por aquí?
Si hay una palabra que engorde la boca de los lectores de tebeos esa es 'icónicos'. La aparición de este vocablo nos dilata las pupilas de un modo tal que tiende ultimámente a deslizarse del término de representación preestablecido objetivamente desde un determinado grupo social hacia las oscuridades de acepciones analógicas evocadas. Pero deberíamos recordar que, aunque el icono es también una representación religiosa y cualquiera que luzca una capa puede parecer un superhéroe, ni los iconos son símbolos ni los superhéroes son mitos. De todas maneras, evitaremos caer en la asimilación del superhéroe al forzudo de circo tan grata al espíritu sarcástico de Will Eisner.
Cuando el cómic-book fue atropellado por la realidad aséptica impuesta por los creativos editoriales de turno allá en la fecha exacta de-no-importa se destruyo la más especial de sus cualidades: la capacidad de proyección de aquellos productos de la imaginación popular sobre sus lectores y creadores. Y no es una cuestión de belleza formal sino del poder de impregnación de lo subjetivo.
Fin 1ra parte
Vamos a recurrir a los dibujos animados de gatos, perros y ratones. Porque precisamente en la imagen de la constelación de estrellas que orbitan alrededor de la cabeza del personaje al que teminan de golpear se encuentra el mejor símil de como la percepción objetiva de la realidad se refuerza con la recreación subjetiva de la misma realidad. Así era como los comic-books podían actuar como un reflejo retroactivo de la realidad para sus lectores; por lo que no ha de extrañar que tantas personas se sientan participes de la vida del Spiderman o de que haya gente por ahí que crea que los tebeos de Galactus y Los cuatro fantásticos son de los primeros verdaderamente adultos (¿por qué echarán a esas gentes de las editoriales franquiciadas españolas?, como no manejaba la internet pensaba que eran ellos los que se marchaban).
ResponderEliminarAhí se encontraba el carácter mítico, la concepción arcaica del superhéroe. Quien si bien no es propiamente un mito si puede actuar como tal sirviendo al arquetipo a la manera explicada por Jung y mejor utilizada por Jodorowsky (los arquetipos se nos muestran según nuestros condicionamientos, creencias, etc. -y yo no pienso más que en ver a Hulka desnuda en uno de mis sueños desvelados, aunque solo sea el disfraz de algo más profundo-).
El contexto psicológico de los contenidos míticos se teje en lo imposible, la contraposición, lo paradójico. O más significativamente en la sexualización inconsciente de sus contenidos, que tan bien imitaron Superman, Batman o Hulk.
La concepción realista castrada del mainstrean superheroico derribó esa velada línea psicológica a cambio de nada. Por eso estos héroes higiénicos enfrentan la angustia de su desaparición como zombies, deshechos caricaturizados. Pudieron haberse redimido pero ninguno de los 'jefazos' supo ver el camino de corrupción que podría haber fertilizado de nuevo el género:
Año 1991, 1992 o 199-y-qué-importa (¡qué son las 4:2o de la madrugada!), un niño lee este tebeo fantástico y aprende que las imágenes, los dibujos de aquel tebeo carísimo, no se encuentran separados de la realidad. Porque hay allí una multitud de villanos y seres espantosos que ya conoce, reconoce y recuerda. No hay allí dioses sino evocaciones difuminadas en colores sugestivos que se expresaban con un grado de abstracción mucho mayor del habitual al resto de comics Zinco o Forum de la época (como lo del Oso de trapo místico de los muties). ¿Movimiento? ¡Y para qué el simulacro ese del tiempo cercado cuando el color denota un sentido!
"¡Cristo! ¡Parece salido de una película de serie B!" Los personajes eran evocaciones, combinaciones de viejos materiales, pero también un juego de correspondencias psicológicas que ya había sido relegado al olvido por la pose pornográfica de los héroes y el desarrollo del armagedón industrial de macrosagas. El universo superheroico se dirigía hacia a la represión realista que culminaría en una recta de sellos editoriales, muertes y saqueos de cadáveres.
Mientras en The Psycho Hudnall y Brereton recreaban una fantasía entre dos mundos, y como sucede con toda narración una nueva realidad transformada mediante la fusión de motivos registrados por la memoria (nombres, acontecimientos históricos, iconos) y una actividad individual, introspectiva (¿ya estaban por ahí Grant Morrison y Animal Man?), pero al tiempo universal. Imaginación.
Por primera un superhéroe se mostraba impasible al aniquilamiento del injerto social de una personalidad marchita asumiendo su propio reflejo. ¡Muerete de una vez Batman! ¡A ver si puedes mear desde lo alto de un rascacilos, Spiderniño!
SHADOWBLADE vs. PETER “EL TRAVOLTA” PARKER A.K.A. SUPER CAPTAIN SPIDER AMERICA MAN Ó MI OPINIÓN ACERCA DE SPIDERMAN 3
ResponderEliminarAutor: Víctor Sánchez Luqe “Shadowblade”
29 de Mayo de 2007
Arriesgándome a sonar como un verdadero mamón y pedante, la película es una basura, he visto mierda mejor hecha, he salido de la sala pensando que hubiera sido mas entretenido y provechoso estar tirado en el pasto viendo el pasar de las nubes o incluso viendo el pasto crecer, como podrán adivinar usare este post para desprenderme de todo sentimiento respecto a la película, ya que reprimir tal cosa no puede ser bueno para salud, advierto que la verborrea estará llena de SPOILERS así que si no se ha visto la película (suerte tienen, en serio) NO LEAN ESTO.
Como fan del amigable vecino pero también de la crítica cinematográfica, haré dos versiones de la crítica primera como fan y en toda mi subjetividad (aunque prometo no terminar hablando de mí mismo) y la segunda como sujeto come palomitas, aunque cabe decir que en ninguna la película sale bien librada.
Subjetividad de Fan o geek que ha crecido con cómics de SpiderMan y sigue decreciendo.-
SAM RAIMI DEBE MORIR, si bien en ninguna película se ha desarrollado el personaje de Spiderman como lo es en cómic, sobretodo en cuestión del humor que maneja Peter Parker (en la primera inexistente, en la segunda poniéndolo como bufón) en esta lo terminaron convirtiendo en Superman, toda la fanfarria de “spiderman we love you” creada, los tabloides, la sociedad aplaudiéndolo y llevado a la kitchs la entrega de la llave de la ciudad, eso no es propio de Spiderman, si bien aquí podría entrar todo el relajo de que una obra debe de mantener cierta originalidad en relación a lo creado anteriormente, no se puede manipular como se hizo en esta tercera entrega, lo repito la película hace de Spidey un refrito cutre de superman, sobretodo en cuestión de que la prensa en TV prácticamente filmaba todo acto heroico (el rescate de Gwen, la batalla final), Spiderman siempre se ha caracterizado por estar lo mas alejado de las cámaras, e incluso siendo el superhéroe menos reconocido por la ciudad en la que labora, de ahí siempre la gratitud de la araña a cualquier comentario de respeto y signo de amabilidad, pero ahora es un ídolo. La cuestión es que este es el derrotero de la película el ego de Peter sobrevalorado y luego maximizado por el poder del simbionte, lo cual como drama principal apesta, la historia gira alrededor de un Peter egocéntrico mostrado en actos ridículos (¿tango? ¿Travolta en vaselina?) y luego rehusando al ego, al poder y demás como si fuera un vil botón de malo-bueno (casi idéntico a la de Anakin Skywalker-Darth Vader, pero en patético). Y ya entrados en el traje, le quitaron toda la esencia del traje negro, ya que el simbionte podía mimetizar cualquier ropa, no era una prenda más en el guardarropa de Peter.
Fin 1ra parte
Otras cuestiones son los personajes secundarios, Gwen en la película no existe, un personaje que en el cómic marco tanto queda aquí puesto como un simple "tercero en discordia", poniéndola como la mujer güera malvada. Harry si bien esta decente se queda demasiado plano, la escena que rescato es la de la cafetería donde dice que él es el otro hombre, totalmente adecuada a la personalidad del duende, pero cuando sale desfigurado me imagine que uno de los grandes misterios de la opera había sido descubierto, Harry Osborn es el fantasma de la opera, además su muerte me parece innecesaria y bastante trillada (si bien algo así muere en el cómic no era necesario matarlo ya que la pelea en pareja fue bastante buena), otra cosa es el traje del duende, el deslizador termina siendo una tabla de snowboard y el disfraz me pareció el personaje de splinter cell, me hubiera gustado una nueva versión del traje del duende.
ResponderEliminarQue Sandman quedara como el asesino del tío Ben es totalmente innecesario, ya que esto derrumba todo el pleito de la responsabilidad que es la piedra en donde esta fundada la psique de Peter, además la pelea del final me pareció que era una versión arenosa de King Kong, ¿desde cuando ]Sandman ruge en lugar de hablar, y desde cuando vuela sirviéndose de corrientes de aire?, Venom estaba muy enclenque y prácticamente apareció a saludar y a "morirse".
Si había algo que me había parecido genial en las dos películas anteriores era JJ Jameson, ya que prácticamente se había salido de las páginas del cómic para entrar a la pantalla, pero ahora ni él, ni el humor que toma es bufonesco, es decir solo sirve y solo está para reírse de el por que hace algo patético, la escena de las píldoras por más graciosa que sea no es "digna" de un sujeto como JJ, le quita cierto aire de respeto que en el cómic y en las dos películas anteriores se ha ganado a pulso y la escena de la niña, ¿quien puede estafar a un hombre que terminó demandando a Peter Parker por fraude al ver que este era quien se vendía a si mismo?
Fin
LAS VIEJAS NOSTALGIAS – RECORDANDO LA CAIDA DE LOCOMOTION
ResponderEliminarAUTOR: OSCAR A. GONALES / 5 de Abril de 2008
Rebuscando entre las viejas grabaciones en VHS! (en mi modesta videoteca) a modo de distracción y olvidarme de las cosas actuales que bordan entre el gasto de dinero absurdo y la atracción a nuevos públicos con simples y mediocres propuestas y estilos que los niños y quinceañeros de ahora babean como drogados. Encontré en los retazos de cada final de las cintas o entre las grabaciones de cada capitulo que grabe, lo que era LOCOMOTION.
Iniciemos con el principio; cuando yo empecé a conocer y expandir mis hábitos en el anime, fue con un canal que se perdió de la nada en la red de cable local en mi país, Bolivia, MAGIC KIDS, de origen Argentino, pasaban varias series que me engancharon más a este mundo tan amplio. Recodar mis desveladas hasta altas horas de la noche haciendo mientras tanto, mis tareas para ir al cole.
No era la gran cosa este canal, porque emitían otras “cosillas – series” que no eran mucho de mi agrado. Hasta que llego el último capitulo de Sailor Moon Stars, una saga de esta chiquilla que me engancho a su universo. Con la intención de grabar esta magnifica saga, prepare mis cintas y empezar a grabar la serie en su inicio, como acostumbraban en este canal – el repetir. Pero al día siguiente, Magic KIDS desaparece de la red de cable local y quedo huérfano de animes por más de 10 meses! Allí por el año 1995, Cartoon Network era mi único consuelo, pero no era suficiente. Por esos tiempos, CN, era un canal de prestigio y de calidad en dibujos animados, no como ahora!! Una basura que pasa bobadas que reducen el coeficiente intelectual de los niños! A pesar de los animes, no amerita comentar más!
Asi pasando los meses, pateando aire, llega una de esas noches que cambiando de canales a la rápida, encuentro un anime!!! Regreso en mis pasos y me quedo perplejo! Solo cacho los últimos 3 minutos del anime; no sabia cual era! Termina y lo cambio de canal pensando que era un corto o algo así, vuelvo a repasar por el mismo canal y presto empieza otra serie, esta se llamaba Los cazadores de Duendes, y los 3 minutos de esa serie que terminaba era Evangelion!
Emocionado y saltando de una pata! Me amanecí viendo toda la programación de este nuevo canal, LOCOMOTION, supuse que quitarían este canal a la rápida, no creía que duraría mucho tiempo en el aire. Y más aun sabiendo lo que paso con Magic Kids, pues deparaba un futuro negro. Pero no fue así, con este canal fueron mis primeras experiencias con el ANIME de calidad! Acompañándome en mi último año de colegio, se vuelve un compañero fiel. Aun mas, pasando en las amanecidas tipo 3 de la madrugada y a las 9 de la mañana dibujos animados de los 80´s!! Gloria para mi niñez pasada! Esta frase en minúsculas antes de la franja ochentera fue clave y me cago: “Los ochenta fueron una basura, tu lo sabes, tu viviste en los ochenta”.
Un canal diferente, donde no veías NADA de propaganda! (genial para cualquier televidente, pero la muerte a largo plazo!) Con un estilo inconfundible, voces que se quedaron grabados en mi mente dando a conocer las series, Propagandas muy bien elaboradas, haciéndote vibrar y “diciendo tengo que verla” por mucho que no parezca buena!! Los cortos animados, las películas y ovas que pasaban y los sectores que contenían variedad, pues hacían un canal donde quedarte dormido era una tarea muy difícil! Aun me arrepiento por no tener el dinero suficiente para comprar más cintas de video y grabar todo lo que se emitía. Pensando en la tonta idea que esto duraría mucho! Una relación inseparable que tenia que terminar alguna vez.
Con un estilo inconfundible, el pasar animaciones independientes junto con música tecno! como olvidar los cortos de Quino! Las presentaciones de cada sector, con el famoso anuncio de: “El siguiente programa posee contenido no apto para menores!“ con unas animaciones pequeñas muy divertidas.
FIN 1ra parte
Los dibujos alter, como Dr. Katz o el Critico (de los creadores de los Simpsons) o el irreverente Duck Man y la serie que me abrio los ojos de manera que me dejo boquiabierto South Parck, ahí por el 1999 a 2002 Las animaciones de Mtv que marcaron una generación en 1993, Aeon Flux y The Maxx.
ResponderEliminarLos maratones de 2 días para que uno pudiera grabarse las series!! Una desvelada que valía la pena! Así tengo EVANGELION Weekend! Una joya en mi videoteca. Ya en la universidad era un trabajo tremendo seguir! Y la enamorada preguntando, por que llamas a tu casa? Solo para saber que la video estaba cumpliendo su cometido! GRABAR!
Solo las imágenes podrían explicar la gloria y la alta calidad de LOCOMOTION y de su gente! Con una estructura definida y atrayente, con gente capacitada en atraer a los fans del anime! Y el alter!
Fin 2da parte
Pasando películas independientes y complementando en la avidez de nuevas cosas en los jóvenes con nuevas propuestas e ideas que uno también podía hacer! Eso señores es educar y abrir puertas y brindar conocimiento!! Señores de ANIMAX no llegan a los talones de LOCOMOTION! Cualquier canal puede pasar animes! Pero crear una cultura y seguidores solo pocos! Agarrar imágenes y cortarlas y hacer una ridícula propaganda, pasar información en mini capsulas, o poner a una chica maquillada a bailar con un chupete es el único recurso imaginativo que han hecho hasta el momento!
ResponderEliminarPero en LOCOMOTION, pasan los años, las buenas series van desapareciendo, y las repeticiones se vuelven engorrosas y hasta un punto insoportables. Ya con el Internet a la mano, descubro que una empresa Argentina se compro los derechos y se lo llevaron a Buenos Aires. Ahí me di cuenta que como paso con MTv, seria un vomito! una patada en el estomago que te hace abrir los ojos y sentir rabia. No culpo a los argentinos, pero sus empresarios mataron a muchos iconos de la televisión por dinero y dan ideas enlatadas a los jóvenes de ahora – de toda Sur América.
Poco a poco, entra propaganda barata entre cada serie, en las mañanas pasan los avisos de Compras por TV; ya no hay dinero para comprar otros animes y proponer algo nuevo! Meten a diestra y siniestra a un grupo que ODIO y detesto hasta la fibra mas intima que tengo, MIRANDA, que asco! Dos videos de este grupito de mentecatos marca el descenso de LOCOMOTION a la ruina. Ya se presupone en el año 2004 la caída de una fantasía que empezó en 1996.
Con el tiempo dejo de ver a LOCOMOTION, porque no ofrece nada nuevo, hay propagandas de una renovación y de la adquisición de animes nuevos, pasan imágenes de las nuevas series, pero nunca llegarían a estrenarse. Sale un aviso, que por el costo de comprar los derechos de un anime, la inversión es mucha y LOCOMOTION no puede darse ese lujo, así que de a poco hay propagandas, cortos que hacen que uno diga: qué esta pasando? Un Nuevo orden se acerca! Y con una gran generación de dudas y atrayentes novedades, el 31 de Julio de 2005, LOCOMOTION cierra emisiones y muere.
ANIMAX, que en sus inicios promete mucho, pero nuevamente las manos argentinas se meten, tanto así que actualmente los videos japoneses están de lado y hay un bombardeo de videos latinos! Y que creen MIRANDA hace su aparición! Me huele mal esto. Una constante repetición de sus series, no hay películas ni otros sectores, Lollipop es una farsa! La chicoca es lo único bueno y su chupete! Animax no es lo que esperaba, es un fraude! Con series lerdas y sin renombre! Pocas son las excepciones.
A 3 años de cumplirse la partida de lo que parecía uno de los mejores canales en animación para Latinoamérica, queda en el olvido; ya casi nadie se acuerda y como el rió que se lleva todo al mar, se funde en la inmensidad y queda solo el recuerdo de aquellos días que acompañaron a mi juventud y que en estos momentos me traen recuerdos que asoman una lagrima en mis ojos.
Imagen y movimiento son simultáneos; el cine es luz motorizada, y nuestros ojos le dan vida, y a cambio nos ofrecen los tonos vitales: orden y caos, pasiones y razón; fuga de tiempos en una. Agudísima capacidad de sorprender con su inventiva técnica.
La promesa: dejar ver mas allá! Más Allá! Allá!
ANIMAFILMS – Locomotion
http://es.wikipedia.org/wiki/Locomotion
Fin
LAS IMITACIONES NO SON BUENAS!! ANIMAX ESCUCHAS?
ResponderEliminarBueno, empecemos con 2 franjas nuevas en ANIMAX, su nuevo formato denominado ANIMAX 2.0; en fin tenemos mucho material de solo 2 días que empezó esta nueva propuesta.
El lunes 5 de mayo de 2008, inicia una franja denominada RECICLAJE (o cine de reciclaje), donde pasaran películas clásicas de la ciencia ficción (por lo que vi en los avances). Inicio con el 5to Elemento (para mi una muy buena película de Ci-fi), pero lo raro es: ¿Cómo un canal de anime o exclusivo de “dibujos animados”, se atreve a pasar películas de este calibre? Y en su horario estelar de las 20:00 México, 21:00 Bolivia, con su repetición a la 1 de la mañana!! Sus intermedios exponen datos curiosos de la película, como lo hacen en TNT, y lo peor es que la resolución y el sonido era pobre, me pareció estar mirando mal y casi le echo al culpa a mi conexión de cable! O a la tecnología arcaica de mi TV, pero no fue así! realmente parecía que estaba viendo un VCD!!! Medite, esto no es lo que hacen en Cartoon Network? Capaz no mas son estos tipos de pasar Scooby – Doo!!!
A gritos, en diferentes foros de la enorme red, claman por películas u ovas!!! ANIME PURO!!, yo puedo ver películas clásicas en otros canales o en la tienda de renta de DVDs. Frente a mi casa!!! Vamos ANIMAX que clase de propuesta es esa???
Yo pensé que cuando vi las nuevas capsulas de “propagandas” de las series, sus cortes entre el término o inicio de cada franja, recordaba al desaparecido LOCOMOTION!! La voz femenina retocada con un leve eco, y unas animaciones “fractales” con un estilo NETO DE LOCOMOTION!! Suspire y dije que tal vez estos mendigos empresarios, contrataron a la gente de LOCOMOTION y leyeron las quejas expuestas en toda la red!! Pero no fue así, es un fraude, con lo que cambiaron la grilla de su programación y de las series, una que otra ya esta fuera, y paso sin pena ni gloria, pues realmente hacen pensar en la inutilidad mental de los que dirigen a ANIMAX!, si me dicen que es alguien joven, pues no me la creo! Eso es una aberración!
Ahora viene el gran estreno del Martes 6 de mayo de 2008, me llamo la atención Bleach, interesante, no conozco mucho pero promete… total es una serie premiada en Japón con 163 episodios!! Y no termino aun!1 asi que ojala pueda ver los 163 capitulos de la serie!! Pero lo malo y por lo que maldigo a ANIMAX es la osadía de mutilar y matar a EVANGELION!! No por favor!!!, me senté presto con una refrescante soda helada, para ver EVANGELION!! Pero algo raro sucede, la animación es la misma, el inicio, la propaganda que se le dio es regular a buena! Pero un detalle, un detalle de un FAN! Las voces de los personajes, si!! el que posee la serie original puede corroborar esto! La voz de Shinji y de Kendo, es la misma; pero de los otros personajes y del narrador o el que brinda su voz en los títulos, es otro! Las otras voces de los personajes secundarios son otras!!!!! Que han hecho!!!!! Las frases cambiaron en los otros personajes!! La voz muy femenina y que expresa madurez de Ritsuku, no existe, parece la voz de una bruja con sinusitis! La voz del segundon de Kendo!! No expresa el pasar de los años, parece de un colado que no encajo en otro papel de la traducción o del doblaje! La dulce voz de Rei Ayanami!! Esa voz me cautivo, pero ahora se escucha como la de una fresa!! Esta nueva “remasterizacion” es una vaina!!! Es un sacrilegio a mi alma de fanático y seguidor de Evangelion!! La voz de Misato es extraña, se asemeja, pero en algunas frases cambia el tono y se vuelve muy aguda! Y lo que falta por venir!! Dejémoslo ahí, afortunados los que ven la serie por primera vez, para ustedes que se inician con Evangelion, será mas fácil de asimilar lo que para mi es un trago muy amargo.
Otro punto mas en contra de ANIMAX, su idea de atraer nuevos públicos!! Para gente diferente mmmhhh eso dice en su propaganda donde solo veo a DJs diciendo malas palabras y cosas sin sentido!!
Fin 1ra parte
Señores de ANIMAX, son los niños y jóvenes que ven sus series, pero somos nosotros los jóvenes adultos, que tenemos el poder de adquisición y evaluamos de forma mas severa su estúpido proceder!! Porque vivimos las viejas épocas de animes de calidad!! Saben hasta el canal SPACE, paso Evangelion con las voces originales en castellano, y Bublegum Crisis 2040!! En su forma original!!!!!!!!! Y de paso dio la Película de Martian Susesor Nadesico!!!! Y ustedes ANIMAX??? LOCOMOTION lo hizo y muchas veces, ustedes???
ResponderEliminarDetesto los cortos de lollipop con esos Djs!! Yo quiero ver ANIME! Saber de ANIMES y ver nuevas propuestas de un canal “supuestamente poderoso”, por algo es SONY el jefazo!! Revisando ANIMAX de EUROPA y ASIA, hay series hermosas y nuevas que no veo aquí!!! Aun recuerdo las propagandas de Those who hunt elves, o Blue Seed, muy parecidos a los intentos baratos de ANIMAX de exponer algo supuestamente nuevo ¿?¿?¿? LOCOMOTION es su origen y su ideal, pero ustedes ni la sombra!!! y en la época de Locomotion; Cartoon Netwoork le trato de hacer competencia con Sakura Card Captor, Samurai X, e Inu Yasha, o Gundam como otros animes no tan conocidos!!, pero eso es dar una visión de frescura y de pasar series de calidad!! Competencia que favorece al televidente. Si no fuera por eso, CN, no quitaría popularidad a ANIMAX, con una sola serie que mata los raitings, NARUTO, y ni siquiera lo pasan completo toda la serie, lo emiten al medio dia, en la tarde y en la noche!!! Saturación de NARUTO, y de paso pasaron los “OVAS” de Caballeros del Zodiaco – Saga de Hades!! Donde mas??? OVAS estimados de Animax!!!!! Las “PELICULAS” de SAMUARI X, SAKURA e INU YASHA!!!! Como de GUNDAM!!! Y si me acordara diria más!! Por algo CN creo hace años su sector Toonami, para exponer series en 3d y animes!!! Eso es hacer competencia objetiva y brindar a un gran publico series de “calidad”. Frenar el poder de LOCOMOTION!!
Termino de dar HELLGIRL, hay que darle tiempo y esperemos que sea buena, promete mucho… ojala – hay buenas criticas en Internet!! Ojala…
En fin ANIMAX, que pena, realmente que pena.. si lo admito, soy un hijo de LOCOMOTION!! Que me enseño a dar mis primeros pasos en el anime de calidad, conocer y profundizar mas!! Un chupetito con una chicoca sexi no es lo único que satisfaga mis neurotransmisores; o la loca idea de estimular los desbordes de quinceañeros y sus hormonas y darles la falsa idea de calidad y novedoso!!
El embriagarme de series nuevas, con espacios definidos, con maratones, películas eso es estimular! Y saben algo, Lollipop es una farsa y “COPIA” por que es una vieja franja de LOCOMOTION en sus últimos días, denominada LOLITA, donde pasaban propagandas de una elegante ropa interior y de un chimpancé ridículo pero gracioso, jeje el famoso EASY MONEY!!
Fin 2da parte
ANIMAX siempre serás la “pata coja” de la mesa, a sus ejecutivos, que piensen mejor a que publico dirigirse, sus espacios, y nuevas propuestas!!
ResponderEliminarLOCOMOTION siempre vivirá en las memorias de cada uno que creció y sintió nuevas cosas en su interior gracias a la dulce miel del ANIME como de otras tendencias en animación alternativa, PURA y de CALIDAD!! Volvieron mártir e inmortal a una IDEA! Y esa es la causa de ignorar al verdadero clamor del consumidor, del fan, del ávido de conocimiento y de nuevas experiencias – casi celestiales – y que LOCOMOTION brindo en su momento!!
Cultura Innovadora ANIMAX??? No me hagan reír! Punta de aficionados!!.
** Imagen y movimiento son simultáneos; el cine es luz motorizada, y nuestros ojos le dan vida, y a cambio nos ofrecen los tonos vitales: orden y caos, pasiones y razón; fuga de tiempos en una. Agudísima capacidad de sorprender con su inventiva técnica.
La promesa: dejar ver mas allá! Más Allá! Allá! **
ANIMAFILMS – Locomotion
Por Oscar A. Gonzales Iturri // 6 de Mayo de 2008
FIN
Lex Lin
ResponderEliminarBueno no he visto mucho ANIMAX, primero por que el animé es como las novelas, las tienes que ver desde un principio, sino no, pos no ubicas, segundo porque personalmente el animé no funciona si no esta en japonés, en castellano se escucha raro y los personajes quedan totalmente vacios, sin personalidad. Alguna vez vi una versión interesante en inglés, pero definitivamente el animé no es animé si no esta en japones.
***QUEJA***
Cartoon Network es basura, salvo un par de cosilla que da una ves a la semana, la programación regular esta plagada de series totalmemte ridículas y estúpidas.
Ricardo Escamilla
La verdad, es cierto que locomotion se dedicaba directamente a lo que era el anime, a la calidad de su programacion, con buenos cortes de propaganda a sus series, no como Animax que se preocupa mas por vender el show que por la calidad de este mismo( Lolipop), salvo algunas exepciones que en lo personal yo rescataria a pesar del doblaje en español que si bien no es tan malo, tampoco es el ideal, series como Hellsing, Full metal Alchemist y Bleach( esta ultima estrenada recientemente en este canal), son pocos los que ayudan al canal a mostrar algo de buen anime; aunque si estuvieran en su idioma original seria mejor.
En cuanto a cartoon network no creo que todos sus programas sean basura, simplemente que quieren abarcar varios mercados de edades a la vez, osea que hay algo para cada gusto.
Oscar Gonzales
Me gusto mucho esto, jeje no podemos negar que el Cartoon Network de hace 10 años atras era lo mejor, de ahi viene el inolvidable pero añorado, SWAT KATS! o el divertido Dos Perros Tontos. lo de ahora pues no me agrada mucho, a partir de las 10 de la noche, hora Bolivia, hasta las 3 de la mañana si que la pasas bien con exelentes animes y dib. animados, como X - Men o fantastic four, Teen Titans, Liga de la Justicia o Batman - el nueveito - no me gusta pero bueno.. tiene su arranques jejje y no pregunten porque me quedo despierto jejeje. Y si, como todos en la red se quejan, que la traduccion chilena (tipo gardfield o Batman animate seies, samurai X) es muy seca, fiel al original, pero no brinda emocion como el mexicano-colombiano, pero bueno es mejor ver un buen anime en su original version, a pesar que con lo segaton que estoy pues jajaja Buehno espero más me gusto esto... ya era hora jiji